「大家真的在加把勁,」威爾遜創意總監表示
讚助商正尋找曝光機會
大阪的這套球衣被視為2026年溫網的「標誌性時刻」
Amy-Jo Crowley
路透倫敦7月3日 - 不僅是大坂直美 (link) 和她那件《殺死比爾》風格的和服在溫網 (link) 引發了轟動。諾瓦克·德約科維奇和弗裏茨(Taylor Fritz)的着裝也在全英俱樂部吸引了衆人目光,男選手及其讚助商們也抓住了這一展示機會。
德約科維奇身着定製款拉科斯特(Lacoste)西裝外套和短褲登場,而弗裏茨則身穿白色棉質雨果博斯(Hugo Boss)夾克、長褲和一條白色真絲圍巾。
「這是男選手們真正開始提升着裝水準的首個賽事,這很有趣,」威爾遜(Wilson)運動品牌首席創意官邁克爾奧夫(Joelle Michaeloff)對路透表示,她指出這凸顯了男選手們將服裝作為自我表達方式的日益增長的趨勢。
「他們關注當下潮流,同時……也回望溫網歷史上的這些標誌性時刻,」邁克爾奧夫說道。她的客戶包括澳大利亞五號種子德·米納爾(Alex de Minaur)和烏克蘭十二號種子科斯蒂克(Marta Kostyuk)。
弗裏茨表示:「比賽表現必須與着裝相配」
儘管溫網是唯一要求選手身着全白服裝的大滿貫賽事——這限制了其他大滿貫賽事中五彩斑斕的創意裝扮——但溫網卻曾見證過許多時尚高光時刻,包括1985年英國設計師泰德·廷林設計的白色連體衣,以及2007年瑞士名將羅傑·費德勒的那件夾克。
對於6號種子弗裏茨來說,這種引人注目的登場方式也暗藏風險。
「我真的很喜歡低調一點,」他說,「你不能穿着一套特別搶眼的行頭登場,結果第一輪就出局。那看起來實在太難看了。」
幸運的是,弗裏茨已 (link) 未失一盤晉級第三輪——因此,當他扯下那條為方便脫下而在兩側連在一起的褲子,換上比賽短褲準備上場時,他迄今為止仍能保持冷靜。
讚助商的機會
據邁克爾奧夫稱,讚助商正越來越多地將溫網入場儀式作為營銷契機。「運動員與品牌之間的關係纔是這裏真正展現的核心,這也是正在發生的新變化,」她說道。
耐克和大坂直美的團隊在她首場比賽前,就在社交媒體上分享了她身着和服風格裝束登場的視頻和圖片,而雨果博斯則推廣了弗裏茨的西裝。科斯蒂克也在溫網開賽前與威爾遜合作推出了第二版「瑪爾塔連衣裙」。
「當下也是一個絕佳的機會,可以講述球員在球場內外展現的個性與風格故事,」邁克爾奧夫表示。
周三,24座大滿貫冠軍得主德約科維奇在橫掃斯特凡諾斯·西西帕斯後引發了大量報導——他向麥克羅伊(Rory McIlroy) (link) 發起網球對決的挑戰,並開玩笑說自己的夾克應該與這位高爾夫球手夢寐以求的「大師賽綠夾克」一較高下;當時,兩人在中央球場和皇家包廂中相視而笑。
弗裏茨則對記者表示:「這完全是‘老闆’的主意。他們是我的讚助商,希望我這麼做。我覺得這身裝扮挺帥的。所以,沒錯,我的意思是,無論如何我們都會這麼做的。」
這一潮流由來已久
她補充道,與此同時,一些男選手正越來越多地參與設計過程,從面料、顏色到領口和版型,事無鉅細地徵求意見。「比如卡恰諾夫(Karen Khachanov),他希望討論每一個細節,」她提到這位同樣晉級第三輪的俄羅斯選手時說道。
「他既想追求時尚,也十分重視球衣的性能表現。」
但這些設計並不總能如願以償。曾高居世界排名第六的意大利選手貝雷蒂尼(Matteo Berrettini)表示,他的球衣被溫網方面拒絕了。
「那件衣服不夠白,」他說,「雖然有備選方案,但他們不讓我穿。」
邁克爾奧夫將弗裏茨和德約科維奇的着裝比作費德勒的風格,儘管這一潮流的根源更深,可追溯至20世紀60年代和70年代的網球傳奇人物。
「想想阿什(Arthur Ashe),他的着裝風格,他的登場方式——那甚至比我們現在看到的這一潮流還要早得多,但如今的勢頭和影響力已經發生了變化,」她說。
弗裏茨對此表示讚同,他對記者說:「我認為女選手們在入場裝扮上做得更多,將其打造成了一場小型演出。我的意思是,這很酷,很有趣。我想我們拭目以待,看未來大家是否會做得更多。」
大阪的着裝被視為「標誌性時刻」
已斬獲四項大滿貫冠軍的大坂直美,今年在各大滿貫賽事中將時尚水準提升到了新高度:她在法網身着傑爾馬尼爾(Kevin Germanier)設計的黑色半身裙亮相,隨後又展示了一套受夜色中璀璨的埃菲爾鐵塔啓發的、由黃褐色與金色層疊拼接而成的耐克比賽裙。
她在澳網入場時身着一套以水母為靈感的服裝,吸引了衆人的目光。
這位14號種子選手周五再次展現了她的時尚風采,身着另一款變體的入場和服亮相。
全英草地網球俱樂部的藏品主管托馬斯(Eleanor Thomas)對網球界那些標誌性的着裝時刻瞭如指掌,相關關鍵單品均陳列在溫布爾登草地網球博物館內。在她看來,大坂直美絕對名列前茅。
「大坂直美的今年着裝,當然會被視為本屆錦標賽的一個標誌性時刻,」她說。